抵岸讀后感

　　認真讀完一本著作后，相信大家都有很多值得分享的東西，這時候，最關(guān)鍵的讀后感怎么能落下！那么你真的懂得怎么寫讀后感嗎？以下是小編整理的抵岸讀后感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

抵岸讀后感1

　　這樣，制作最終圖像的實際過程就更像是電影制作而非傳統(tǒng)插畫了。意識到大量圖畫格子之間連續(xù)性的重要性，還有對早期相片的風(fēng)格上的興趣，我用木頭和冰箱收納盒硬紙板，家具等物件搭建了一些基本“布景”。這些都成了用于繪制書中結(jié)構(gòu)體的簡單模型，從高聳的建筑到早餐桌。正確的光照效果，再加上朋友幫忙出演草稿圖中的角色，我于是能夠攝影攝像，把每個場景中的動作給大致記錄下來。在挑選時，我用多種方式把玩圖片，數(shù)字化的、扭曲、加減、畫素描，測試各種順序來看它們可以怎樣被“閱讀”。這些都成為了用更老式的方法——在圖畫紙上用石墨鉛筆畫最終素描畫的創(chuàng)作參考。這些紙每頁最多會有十二張圖，做完一頁要約一周…這還不包括每頁的若干廢案。

　　其中大部分困難都涉及將人們與物品的真實參考圖像結(jié)合進一個完全的想象世界，這也是我一直以來的中心概念。為了最好地理解游歷異國的感受，我想創(chuàng)造一個對任何年齡與背景的讀者（包括我自己）都同等陌生的虛構(gòu)地。當(dāng)然這便是我對“奇異之地”的酷愛得以起飛的地方，我之前就對這樣一個地方有一些早期設(shè)想，那里的鳥不過是“像鳥”而樹不過是“像樹”；那里的人們穿著奇異，公寓設(shè)施令人困惑，街頭活動古怪離奇。想必對很多移民來說，事情就是如此，理想上來說，對此種情景的檢驗貫穿整個的細節(jié)手繪的插畫。這就是說，想象世界不應(yīng)是“純粹的幻想”，若是沒有堅實的真實之感，這些世界會輕易地失去可信度，又或是單純地把讀者完全搞暈。我向來對于在日常物件、動物、人和它們更具幻想色彩的替代物之間尋求恰當(dāng)?shù)钠胶夂芨信d趣。在《抵岸》一例中，我在很大程度上參考了自己出國旅行的記憶，那種對周圍的事物有著基本但不精確概念的感覺，那種對環(huán)境中充滿隱藏意義的察覺：一切都很奇異但又令人全然信服。在我自己的這個無名國度，古怪離奇的生物從鍋碗中顯身，浮動的光沿街飄蕩，櫥柜與門中之物閉而不見，四周的告示以洪亮而不得辨認的字母發(fā)出著召喚，邀請或是警告。這些都是我作為旅人所經(jīng)歷的某些時刻的同等物，連最簡單的理解行動都充滿挑戰(zhàn)。

抵岸讀后感2

　　我的一個主要視覺參考來源是1900年代早期的紐約，這里是來自歐洲的大規(guī)模移民的一大中心地。大量被我用藍丁膠貼在工作室墻上的“靈感來源圖像”都是移民前往埃利斯島[6]的老照片，還有一些視覺化的便簽提供著書中出現(xiàn)過的很多場景背后的潛在的概念、情緒與氣氛。我收集的其它圖像描繪了各地的街景，包括歐洲、亞洲、中東的城市，還有老式的車輛，各式隨機的動植物，店面標(biāo)識與海報，公寓內(nèi)部，以及工作、吃飯、聊天玩耍的人們，這些照片之所以被選中，是因為其中的尋常平凡，有著奇異陌生的潛質(zhì)。我畫中的元素正是從這些相當(dāng)普通的來源逐漸演變而來的。致抵岸的移民以最初問候的一景，城市港口中央的'巨型雕像，暗示著某種跟自由女神的姊妹關(guān)系。移民在白氣球之云中飛行的場景，受啟發(fā)自移民登上火車的圖片，還有珊瑚蟲的夜間大產(chǎn)卵，這兩個點子因為共同的潛在主題而被聯(lián)系在一起——即散播與重生。

　　即使是書中最具想象色彩的現(xiàn)象也有意承載一些隱喻性的重量，雖然它們不指代特定的事物，并可能難于完全解釋。我曾思考多年的其中一幅圖畫的情景中，有著正漸漸朽壞的廉租公寓，上空“游動”著某種黑色巨蛇。我也意識到這可以有數(shù)種理解方式：最直白地，視作某種大批出沒的怪獸，又或是比喻性地，視作某種壓迫性的威脅。而就算如此，對其含義的解讀仍是向讀者開放的，可能是政、經(jīng)、個人性的或者其它的含義，這取決于圖畫可激起怎樣的想法和感受。

　　我很少感興趣于符號性的含義，即一種東西“代表”另一種東西，因為這消解了虛構(gòu)作品被再解讀的力量。更吸引我的，是我們看圖畫時所能享受的一種直覺性的共鳴或詩意，以及在說不清道不明的情況下對所見事物的“理解”。我故事中的一個關(guān)鍵生物看起來像是某種行走的蝌蚪，貓一般大，并意圖和主人公形成一段不請自來的友誼。我對之究竟為何有我自己的感想，再一次地，這也是關(guān)于學(xué)習(xí)接受與歸屬，但要我用語言解釋清楚則有很大的困難。而以沉默的鉛筆素描呈現(xiàn)時似乎有意義得多。

抵岸讀后感3

　　劍橋藝術(shù)學(xué)院的院長MartinSalisbury曾問剛?cè)雽W(xué)的插畫系學(xué)生，你們?yōu)槭裁磩?chuàng)作繪本？學(xué)生答，希望給孩子帶來更好的作品；院長說，如果你們一心想著為孩子創(chuàng)作，去迎合孩子，那恰恰是危險的創(chuàng)作。我理解院長大大的意思是，繪本藝術(shù)創(chuàng)作的基點是忠于自己，孩子并不需要我們迎合，在藝術(shù)理解力上，孩子遠比成年后的我們更出色。是的，真正頂尖的繪本創(chuàng)作，讓我們享受的是藝術(shù)的自由，而不是顯而易見的兒童教育。陳志勇，無疑在我的頂尖之列。

　　這位從小在澳洲長大的華裔插畫師，偏愛超現(xiàn)實主義的插畫手法，他的每一部作品，擺在花花綠綠的繪本中，都像一塊天外隕石。我看過他六部作品，其中《抵岸》最觸動我，它所涉及的移民話題，在今天這個世界，尤其具有話語背景和普世性。那么，像移民這樣的話題適合孩子嗎？容我引用德國插畫大師尤塔·鮑爾的話：沒有任何議題對孩子過于沉重。《抵岸》描述了一個男人告別親人和家鄉(xiāng)，漂洋過海，在異國生存的移民故事。它的封面是一本發(fā)黃的照片相冊，畫面中一個提著行李箱的男人與一個奇異的生命物體（小怪物）對視，傳導(dǎo)出整個作品游離在現(xiàn)實與想象之間的基調(diào)。蝴蝶頁面由許多移民照片組成，頗具紀(jì)實色彩。在篇幅上，它完全甩開了32頁的繪本慣例，多達116頁，篇幅足夠，作者和讀者都能在廣度、深度、高度上充分舒展感受。在媒材上，陳志勇選擇了在圖畫紙上用石墨鉛筆畫素描。

　　整體上，它看起來非常像一部電影默片，完全用視覺傳導(dǎo)，沒有提供文字，供我們精準(zhǔn)地進入，加上畫面里大故事嵌著小故事，如果有熊孩子在身邊，要你說點什么，當(dāng)真有點抓狂。所幸這本書明確區(qū)隔出六個章節(jié)，以下我嘗試借助文本形式進行適當(dāng)?shù)亟庾x，希望幫助到在閱讀時一頭霧水的讀者。正文第一頁，就是九宮格的多鏡頭表達，陳列了紙鳥、時鐘、帽子、鍋勺等生活細節(jié)，為什么會這樣開場？陳志勇在接受蒲蒲蘭采訪時說：我發(fā)現(xiàn)那些日常生活的細節(jié)體現(xiàn)著普世的人類經(jīng)驗，最為打動人心。你如果看過陳志勇的照片，會很快發(fā)現(xiàn)，畫面里的男人原型就是他自己，女人原型是他太太，因為他創(chuàng)作時還沒有孩子，小女孩原型是他朋友的孩子，他的父親、母親、哥哥以及朋友們都在這本書里出鏡。這個章節(jié)最打動我的畫面是一家三口小小的身影走在巨大的城市里，一條條龍尾出沒在全城，似乎隱喻著這個地方正處于動蕩的陰影。

【抵岸讀后感】相關(guān)文章：

抵款房屋合同12-10

房屋抵壓合同01-13

岸優(yōu)秀作文06-26

關(guān)于岸的作文05-29

抵房承諾書01-10

抵質(zhì)押承諾書01-10

《額爾古納河右岸》讀后感（通用9篇）08-16

夢里柳岸散文05-03

岸花的愁思散文06-15